Contenus et modalités d’enseignement

Les cours de méthodologie et pratique plastique

S’adressant essentiellement aux premières années du cursus (« pratique et initiation » en première année, « problématique et méthodologie de la recherche » en phase programme), ces cours explorent un champ spécifique de l’art par une approche à la fois pratique et méthodologique. Ils sont dispensés par des artistes enseignants et sont des temps d’acquisition des pratiques plastiques, de méthodes et d’une approche expérimentale des questions posées par un médium ou une discipline.

Les modules « techniques et mises en oeuvre »

Dispensés par petits groupes, optionnels à partir de la deuxième année, les modules permettent d’approfondir une pratique plastique par l’expérimentation et l’acquisition de compétences techniques.

Les cours d’histoire et de théories des arts

Ces cours d’histoire de l’art, de culture générale, d’approche de l’art contemporain, sont obligatoires et s’adressent à l’ensemble du groupe. Ils complètent l’enseignement plastique par des connaissances historiques et une réflexion théorique sur les enjeux de l’art, son actualité, une ouverture vers les autres champs artistiques et scientifiques, des approches socio-politiques et tous les autres champs de connaissances et de recherches qui nourrissent les artistes et permettent une lecture de leurs oeuvres. Il s’agit aussi dans ces cours, par un dialogue constant avec les étudiants, d’apporter des méthodologies de recherche, de former le regard, le sens critique, de faire émerger des questions, des positionnements, des analyses et des productions inscrites dans le monde.

Les conférences

Régulièrement, à l’initiative des enseignants, des personnalités du monde de l’art : artistes, théoriciens, critiques, interviennent dans l’école sous forme de conférences, ouvertes à tous les étudiants.

Les plateformes

Les plateformes réunissent, autour d’un champ d’investigation, une équipe pédagogique qui va proposer un programme de travail aux étudiants, constitué de temps de réflexion collective, d’interventions spécifiques théoriques ou méthodologiques, d’expérimentations, de workshops avec des artistes invités, de conférences… Cette année, cinq plateformes : Exposer, Editer I (Unité Cherche Corpus), Editer II (Du document à l'oeuvre) , Investir l’espace public, Langages.

Les workshops

Le workshop est une séquence de travail en rupture avec l’emploi du temps hebdomadaire, qui permet une concentration et un rythme plus soutenu pendant quelques jours. Souvent mené avec un artiste invité ou un intervenant extérieur, il permet de vivre une expérience singulière. L’étudiant approche le processus de création de l’artiste en collaborant avec lui et se positionne en retour.

Les laboratoires de recherche et de production

Les projets de recherche réunissent étudiants et enseignants autour d’une problématique, qui peut avoir une durée variable selon les objectifs. Ils s'appuient sur des partenariats avec des structures professionnelles publiques ou privées, et/ou d’autres établissements d’enseignement supérieur et selon un calendrier à définir, prévoit un temps de restitution publique de la recherche : exposition, publication, colloque, etc. Le projet de recherche Basse Définition est en cours et a démarré en 2008.

Les entretiens individuels

Les enseignants réservent une partie de leur temps pour des entretiens individuels avec les étudiants à partir de la troisième année, pour échanger sur la recherche personnelle, évaluer le travail et conseiller l’étudiant sur l’évolution du projet et les sources de références.

Bilans critiques

Au cours des années de diplômes (3e et 5e années) l’équipe pédagogique organise des bilans critiques, qui sont des temps d’échanges et de confrontation réunissant enseignants et étudiants autour des projets personnels des étudiants. Une personnalité extérieure est parfois invitée à apporter son regard.

Voyages ou séjours d’étude

Dans le cadre du programme pédagogique, l’école organise des voyages d’étude dans des villes comme Paris, Londres, Berlin pour des visites de musées, centres d’art et galeries, ou pour de grandes manifestations internationales (Biennale de Venise, Documenta, Biennale de Lyon…).

Stages

Les étudiants sont fortement encouragés à effectuer des stages en milieu professionnel (centres d’art, galeries, musées, entreprises, structures culturelles…) tout au long du cursus. Les stages sont obligatoires en 3e année. En quatrième année, les étudiants qui ne partent pas à l’étranger en échange doivent obligatoirement effectuer un stage d’au moins 3 mois.